南方日報：你現在的書很暢銷，下一步打算如何拓展你的產業鏈？
朱斌：最重點的肯定是動畫片，我們下半年就會將《爆笑校園》做成動畫片。未來我想自己跟《漫友》合作來拍攝，因為我能保證這個“呆頭”拍出來還是“呆頭”，如果我跟其他動畫片公司合作，他們可能會做很大的改動。出動畫片也同時可以拉動書的銷售。動漫畢竟是個創意產業，現在國內很多人誤以為用越多錢投資就越紅，這是不可能的。
國內動漫教育 學會“講故事”才最重要
南方日報：跟其他人的粉絲多是年輕人不同，你的粉絲還有不少中年人？
朱斌：是的，現在臺灣最大的出版社在出我的漫畫，就是因為社長（他是個中年人）也看了我的漫畫，他本人很喜歡，就想介紹到臺灣去，經常有些動畫片公司的老總跟我說，“剛剛在飛機上看到你的CYE漫畫了，可不可以拍動畫片？”可以說，我做的漫畫是比較大眾的漫畫，沒有年齡限制，什么人都可以翻一翻，看一看。其實，除了大眾化，我的漫畫還有兩個特點——校園風、把人物個性做強。一個漫畫作品，首先考慮的都是人物個性，但是在七、八年前，國內漫畫界的主要論調就是“技術流”，以為畫得漂亮的漫畫書就好賣，后來很多漫友的老一輩漫畫家比如客心，就提出“故事比畫面重要”，按我的理解，其實人物的個性比故事更重要。
南方日報：剛剛提到“技術流”，其實國內目前的動漫教育也有這樣的傾向？
朱斌：是的，國內還是比較注重畫技，還是在培養基礎能力。但是畢竟學生是要走出來，到社會上歷練的，要想進入這個行業，要想真正接觸動漫，其實“怎么講故事”這一點是最重要的。
記者觀察
動漫不是撈一筆就走的行業
朱斌，一個1983年出生的廣東男孩，因創作《爆笑校園》一炮而紅，這個讀醫的理科生，如今已經是為人熟悉的漫畫家之一。僅僅6年，放棄手術刀卻拿起畫筆的他如今已經成為千萬富翁，成名作單行本發行量已突破2500萬冊。記者了解到，稿費、版稅和衍生產品開發，如今已經構成了漫畫家收入的三大渠道，以雜志《漫畫世界》為例，漫畫作者每提供一頁作品，稿費約為200元，而漫畫家更重要的收入來源于版稅。據悉，人氣漫畫家夏達的《長歌行》推出短短半年，印刷量已達50萬冊，其版稅收入就超過了100萬元。由此可見，盡管漫畫家富翁只是少部分人，但這至少讓人看到，漫畫可以作為一個獨立產業，發揮自己的產業價值。
“動漫不是撈一筆就走的行業，我看到用這個心態做動漫的人大多都賠了。”朱斌這樣說過�，F在國內的各行各業浮躁的事物很多，一夜暴富的事情也不少見，做文化，最需要的還是要沉得下來，不浮躁。
在任何一個國家的動漫產業中，衍生產品都是利潤的重要來源。正如朱斌所言，我國本土原創漫畫在衍生產品開發方面還處于一個起步階段，但隨著國內漫畫市場的成熟，多元化的產業鏈開發模式將是漫畫企業發展的下一階段，不過前提是首先要建立一個正確的心態——做漫畫不是為了一夜暴富。當前的中國職業漫畫人需要做的，是給自己一個積累的過程，也給市場一個成長的過程。
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